Ce dossier retrace l'exposition temporaire "Kanak, portrait de groupe", consacrée au travail photographique de Patrick Mesner sur la société Kanak. Cette exposition s'est déroulée au musée d'Angoulême du 17 septembre 2010 au 9 janvier 2011.

Patrick Mesner est parti entre 1996 et 2001 en Nouvelle-Calédonie, cinq années au cours desquelles il réalise une véritable immersion dans la société kanak. Cette immersion l'a conduit à la découverte des facettes parfois antagonistes de cette culture, en ce tournant de siècle. Lors de son périple, il parvient à saisir des séquences de vie à la portée significative très forte allant bien au-delà de la scène figurée. Les images photographiques qu’il réalise ne laissent pas indifférent. Elles font surgir des interrogations, créent parfois un certain malaise car interrogent notre passé et les conséquences de l’impérialisme colonial français.

Ce travail documentaire dénote une volonté d’embrasser l’ensemble du monde kanak contemporain. Les photographies sont tantôt des scènes du quotidien d’hommes et de femmes kanak, tantôt des mises en scène de personnalités.

Ce dossier propose un aperçu de l’exposition organisée à Rochefort du 22 octobre 2010 au 20 février 2011.

Les masques créés par Hervé Haon et présentés dans le cadre de cette exposition sont un hommage aux masques traditionnels des indiens Selk’Nam aujourd’hui disparus et qui peuplaient la Terre de Feu.
Ils étaient portés à l’occasion du Hain, un rituel violent où surgissaient et s’opposaient des esprits masqués, souterrains et célestes chargés d’une incroyable puissance et qui infligeaient aux jeunes initiés des épreuves aussi cruelles que dangereuses devant les conduire à la maturité.

Ces masques évoquaient le Koshmenk, l’esprit du ciel dans la cosmogonie Selk’Nam.
Ces Indiens du bout du monde décimés par les colons dans les années 1870-1920 n’ont, hormis de rares fragments de masques, rien laissé à l’histoire si ce n’est quelques vagues remords dans la conscience occidentale.

Cette libre interprétation de leurs masques rituels est une tentative de réhabilitation de ces hommes et de ces femmes, victimes oubliées de ce véritable génocide. Si Charles Darwin les a en son temps traité d’êtres « abjects et misérables », nous savons aujourd’hui, grâce à leurs chants et à leur langue, que leur spiritualité, leurs croyances, leur cosmogonie procédaient d’un sens du sacré élevé et que leur osmose avec la nature, pourtant particulièrement hostile, était bien réelle.

Ce dossier est un résumé de l’exposition organisée à Saint-Maixent-l’École du 19 octobre 2009 au 27 mars 2010.

Objet de nombreuses réformes et aujourd'hui armée professionnelle, l'institution militaire n'en a pas pour autant oublié ses traditions. Attachée à ses valeurs et à son histoire, elle les perpétue notamment à travers ses activités rituelles dont la musique est un des éléments fondateurs et structurants. La musique militaire regroupe des productions savantes ou populaires, des musiques vocales ou instrumentales, des pièces fonctionnelles ou divertissantes.

Ces productions répondent à des considérations d'ordre purement technique comme n'importe quelle autre musique mais cela va bien au-delà. Destinée à l'origine à galvaniser les troupes puis à embellir le décorum des cérémonies, la musique militaire est devenue le tempo qui rythme la vie du soldat dans son quotidien.

Elle est avant tout ce qui soude le groupe, cohésion indispensable dans une institution comme l'armée, constituée d'hommes et de femmes dévoués au service de la France.

Ce dossier offre une trace de l’exposition « SINE QUA NON » consacrée à l’artiste contemporain David Delesalle et organisée à Niort du 7 juillet au 31 octobre 2010. Il est le complément de la visite du musée et du catalogue papier édité à l’occasion.

SINE QUA NON, retour sur une exposition... vous propose de (re)découvrir les portraits d’objets, jouets ou légumes, que David Delesalle réalise en gravure sur bois dans des formats monumentaux.

En plus de la présentation des œuvres et des matrices encrées présentées lors de l’exposition, le dossier rediffuse également la vidéo Mobilis In Mobile présentée pendant l’exposition ; cette dernière montre le processus du tirage d’une des xylogravures les plus imposantes. Enfin, en complément, SINE QUA NON, retour sur une exposition... est aussi l’occasion de vous proposer une vidéo inédite, témoin d’une intervention in-situ de David Delesalle et dans laquelle, face à un public d’enfants, il revient sur son travail et sa démarche.

Ce dossier offre une trace de l’exposition de l’artiste contemporain Jean-Pierre Potier organisée au musée Sainte-Croix de Poitiers du 30 avril au 29 août 2010. Il est le complément de la visite au musée et du catalogue papier édité à l’occasion.

Au-delà du noir, retour sur une exposition… propose deux entrées principales liées aux réalisations graphiques de l’artiste. L’introduction du conservateur et l’entretien réalisé avec Jean-Pierre Potier donnent quelques clés de lecture à ces dessins au fusain - monumentaux et faussement réalistes - autour du motif du silo.

Abondamment illustré, ce dossier propose aussi la reproduction de l’ensemble des visuels des œuvres accrochées dans l’exposition et prolonge cette dernière par la présentation d’une dizaine de dessins réalisés depuis.

Ce dossier constitue une trace de la manifestation organisée à Rochefort du 27 juin 2009 au 31 décembre 2009.Le musée a présenté une rétrospective de l'œuvre d’Andreas Dettloff, artiste d’origine allemande installé en Polynésie. Son travail détourne et confronte les signes et les symboles emblématiques des sociétés occidentales et polynésiennes. De nouvelles créations ont été réalisées pour les musées municipaux de Rochefort, évoquant, avec un humour volontiers iconoclaste, Pierre Loti, son séjour et ses écrits sur la Polynésie. Les commentaires sur les œuvres proviennent de l'entretien entre Claude Stefani (conservateur des musées de Rochefort) et Andreas Dettloff publié initialement dans le catalogue de l'exposition, édité par la Ville de Rochefort.